インタビュー：にせんねんもんだい

彼女たちの最新作『#N/A』は、イギリスの伝説的ダブエンジニアのエイドリアン・シャーウッドをプロデューサーに迎えた話題作だ。なんせ彼女たちのデビュー期には『Pop Group』なる名前の曲があるほどであるから、エイドリアンとの邂逅は運命的で、本人たちにとっても念願の展開であるのかと思いきや、いたってフラットな答えが返ってきた。「いつも、こういうの好きなんでしょって周りから言われるんですけど、『それなんですか？』って。それから聴き始める。エイドリアン・シャーウッドの過去の仕事にしても、あまり詳しくないんです。『それで想像する ねじ』（最初期の音源）では、ちょっとTHIS HEATっぽく、という程度で仮タイトルでつけていたものがそのまま出てしまって、私たちがそのへんの音楽すごい聴いているみたいになってますけど、そうでもないんです」（姫野 さやか：Dr）

「もちろん聴いている音楽の影響っていうのは自然と出ている部分はあると思いますが、作る時にこれっぽく、とやってしまうとダサくなるから、自分が『良い』と思う瞬間を感じるというか。バンドがこうだったら格好いいというヴィジョンを崩さないようにはしています」（高田 正子：Gt）

『#N/A』は、エイドリアンがプロデュースを務める一方で、マスタリングにはベルリンの名手ラシャド・ベッカーを起用している。ラシャドは曲の解釈という点で大きな貢献をもたらしたようだ。「エイドリアンのミックスだけの時点では、丁寧にミックスされていて音の定位とかも細かく作られていて、クリアで広がりがある印象だったんですが、ラシャドがマスタリングしたことで、曲のなかのひとつの構成のなかのポイントの音が抜けてくるようになったというか。まったく別物になりました」（高田）

「出すところを出したことで、その曲の妖しさみたいなものも醸されていてすごい良いなって思いました」（姫野）

2000年代にはアンダーグラウンドなバンドシーンの筆頭としていわゆる関西ゼロ世代のバンドとも一緒に紹介されることの多かった彼女たちだが、2013年あたりからサウンドがよりソリッドかつストイックな方向へと進み始める。マシーンではなく人力でフレーズをループすることについては、「決められたものをどう使うのか、というのが機械だと思うんですけど、人力では機械には出せない音が出せるって思ってやっていて。自分が出したい音を自分で選んで出せるのと、正確じゃなくて少し歪みのあるニュアンスとかが人力ならではの魅力。歪みはあるけど不安定ではない、っていう微妙な感じが私は良いなって思います」（高田） 

バンドで成し得る音の引き算という点では、今作はひとつの到達点と言えそうだが、さらなる次のステップを導くものは決して感覚的なものだけではない。「もうちょっとなにかできるんじゃないかな、とは思っている」（姫野）「これはあり、これはなしという線引きはある。ビジョンもある。感覚的な部分と、頭で考えている部分、両方がある」（高田）

高田いわく「バンドのエンジンで前進していくエネルギーを担っている」という姫野がドラマーとしてのフェイバリットに「自由でファンタスティック」なプレイに憧れているというドラマー、外山明の名前を挙げたことにも、バンドの方向性の裏付ける要素の一端が垣間みれる。

今年は、イギリスのプロデューサーShackletonとの再びの共演ライブがポーランドで行われる予定だが、それ以外の国内でのライブ活動は一時的に控えているという。今後の展開も気になるところだが、ひとまずはこの突如産み落とされた問題作『#N/A』のサウンドにじっくりと耳を傾けたい。

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